L’équipe

Comédienne et metteuse en scène, spécialisée en mime et geste en Espagne et en France. Comédienne avec les cies La Fura dels Baus, la Volga, L’Entre-Sort, Les Affranchis, Cie Synapses et Troisième Génération. Son solo Tout Ira Bien – Cie Dé-Chaînée, a reçu le Prix du Jury du Off au Festival des Clowns Burlesques et Excentriques du Samovar en 2019.

L’espace de comicité que Maria développe dans ses propres projets au sein de la Cie Dé-Chaînée dévient un atout pour SV, parce que elle est capable de pousser le sens de l’improvisation nécessaire aux écritures en construction et aux processus d’expérimentation. Son talent et engagement sont de  la partie pour l’ensemble du projet transmédia DANDELION ou la théorie des mondes possibles.

Comédien et metteur en scène, spécialisé en mime et geste en France. Master II en Arts du Spectacle. Comédien pour les cies Dos à Deux, Troisième Génération, Hippocampe. Il participe également dans plusieurs court-métrages et projets cinema. Lauréat du Groupe Geste(s) 2020, il créé la Cie Sweet Disaster et un solo éponyme présenté au Festival Avignon Off 2021 et en tournée à Paris et en France jusqu’à 2024.

Le parcours de Guillaume, nourri par la scène et l’audiovisuel, se concrétise dans nos collaborations par un regard toujours au service du propos et dans l’efficacité des processus. Nous aiguisons ce regard qui nourrit notre jeu main dans la main depuis longtemps et SV est devenu un terrain de jeu fertile et jouissif : LOVE.pas à deux, HYPERCONNEXION et DANDELION comptent avec son savoir faire.

Comédien et metteur en scène, spécialisé en mime et geste en Italie et France. Diplômé de l’ESAAD de Paris-promotion Art du Mime et Du Geste. Comédien dans les cies Troisième Génération et Adhok. Metteur en scène des pièces Rosie et Maîa et interprète dans Hume de sa Cie Paon dans le Ciment, résident au Théâtre de l’Odysée-Périgueux.

Le regard de mise en scène de Mattia est lié à un travail corporel précis et ancré qu’il pratique et nourrie à travers de différentes pratiques corporelles. C’est ainsi que sa présence opère DANDELION, pour construire un personnage où la physicalité résonne dans la dramaturgie de la pièce.

Créatrice audiovisuelle et comédienne. Collabore depuis 2015 avec la compagnie Proyecto 43-2 et María San Miguel dans leurs différentes productions. Elle a fondé le Teatro de la Riada pour générer une histoire féministe en mettant en scène des textes de femmes, et elle développe aussi Proyecto Ovella sur la poésie et le poétique dans ses propositions.

Alba est arrivée à DANDELION comme vidéaste, à un moment du virage du projet, et sa capacité d’écoute et de synthèse m’ont permis de réfléchir différemment. Quelque part, elle a su voir ce qu’on était en train de construire avant que cela se construise. C’était donc naturel qu’elle collabore en tant qu’assistante de mise en scène. Depuis, elle nous prête sa main forte et son soutien sans faille pour d’autres aventures, tant dans la réflexion que dans l’exécution : HYPERCONNEXION, DANDELION.

Créateur d’éclairage, directeur général et régisseur. Directeur technique de la Ville de Champigny et régisseur du Festival de Marne (94 ) pour plusieurs éditions. Créateurs des lumières pour la compagnie de danse Point Virgule et aux créations du jeune public d’Olivier Letellier avec le Théâtre du Phare, ainsi que de la compagnie Troisième Génération.

Laurent a une sensibilité dans le regard qui se transforme en faisceaux des lumières. Ces propositions sont toujours dans la qualité et l’accompagnement du propos, en gardant une personnalité qui l’est propre. L’engagement auprès du projet est sans faille, et il remove ciel et terre pour nous fournir de tout ce qui nous manque : DANDELION

Musicienne (aka æfv), compositrice et SoundArtist depuis 1999, spécialiste du son spatialisé, collaboratrice et ingée. passionnée, elle fait partie de plusieurs groupes allant de la Coldwave à une DarkPop étrange et réalise des installations sonores telles « Night of Storm » (2018 CH/FR), « Vacuum » (2024 FR avec EdH), « PLANET ENERGY » (2023 UK avec Yann Toma). Explorant l’intime et le temps, son travail est une exploration de la musique intérieure, une tentative de restaurer les souvenirs, la mémoire, la fragilité de l’être et des femmes.

Après la conception et l’exécution, il y avait la mise en œuvre du dispositif et Éliane s’est prise au jeu, décidée à être la main forte qui conduit le bateau numérique de la pièce. Cela n’est pas une mission facile, surtout quand la structure existe mais il faut la faire marcher. Et si DANDELION fonctionne dans sa dimension numérique, c’est grâce aux heures de travail d’Éliane.

Comédienne spécialisée en mime et geste ainsi qu’en jeu cinéma. Plusieurs créations jouées en France et à l’étranger avec la Compagnie Hippocampe (théâtre gestuel). Participations à des projets audiovisuels (long et courts-métrages, publicités, clips et institutionnel). Pédagogue et metteuse en scène notamment auprès du GFCA Paris. Elle participe dans le développement et coordination du volet d’actions auprès du public du projet.

Tous les aspects du projet ont besoin d’une réflexion et faire ça avec l’interlocutrice adéquate n’a pas de prix. Et justement c’est l’aventure où Mélody s’est embarquée dans DANDELION, en s’attaquant à la dimension des actions au public. Elle a permis que ces actions soient formulées et elle a participé à de beaux moments de partage avec le public, les premiers et les plus difficiles.

Chercheuse,  enseignante,  doctorat en art du spectacle, spécialiste de l’histoire contemporaine des divertissements (bals, cabarets, music-halls). Elle s’intéresse à l’expérience des publics en contexte festif et spectaculaire, dans ses dimensions esthétiques, sociales et culturelles. Auteure de plusieurs publications de ses recherches, elle développe en parallèle des projets de médiation scientifique : « Les Vendredis du music-hall, rencontres entre artistes et chercheurs » (MSH Paris Nord); « Paris s’amuse ! Mémoires du divertissement et du spectacle populaire » (Théâtrothèque Gaston Baty, Sorbonne Nouvelle).

Camille est la réflexion en perspective, le regard dans l’ombre, la main qui gère en dehors du plateau. Elle est dans le projet depuis le début et certainement c’est la personne qui connait le mieux le processus de la cie, son évolution et ses failles. Elle est partout, discrète et nécessaire, pour développer une idée, pour finir un dossier, pour transporter un décor ou pour gérer le public lors d’une représentation : LOVE.pas à deux, HYPERCONNEXION, DANDELION.

Régisseur vidéo et bidouilleur professionnel. Initialement formé à l’audiovisuel et aux techniques de la télévision à l’INA. Collabore aux créations des compagnies Scènes Théâtre Cinéma, Et rien d’autre, Le LAABO, Les Messagers. Acrobate à sa manière, et régisseur vidéo, notamment à l’Opéra Garnier de Paris depuis 2019.

Colin a conceptualisé comment on pouvait mettre en œuvre DANDELION. C’est la personne qui me fait croire que cela est possible. Avec une patience et une calme légendaire, Colin nous a permis de nous projeter dans l’avenir de DANDELION et des ses volets tordus et numériques.

Artiste et chercheuse chilienne, docteur en physique mathématique par l’Ecole Polytechnique. Également diplômée de l’IRCAM et de l’E.N.S. de Cachan. elle partage son temps entre recherche en informatique musicale et projets artistiques qui font dialoguer son, mathématiques et des sujets socio-politiques. En 2016 elle crée le Collectif Iakeri avec la compositrice Alice Guerlot-Kourouklis, avec qui elle partage la direction artistique.

Si Colin lance le plan d’attaque, c’est Jimena qui s’exécute à le mettre en œuvre de zéro. Son arrivée est clé dans l’architecture interne de DANDELION, qui dépend fortement d’une technologie qu’on doit dompter et comprendre. C’est une tâche que Jimena a comprise et dans laquelle elle s’exécute avec professionnalisme et des grandes compétences techniques et artistiques.